學音樂只是把音符彈奏出來而已嗎

如何可變得有音樂感？最重要的還是要有一雙靈敏的耳朵及高超的理解能力──舒曼

十幾年前開始了我的教學生涯，面對各式各樣的孩子，總是在想關在小小的琴房之中除了演奏上的技巧我還能給他們什麼？幾年前接觸了世界三大教法之一的【達克羅茲音樂律動教學法】，對我的影響很深。課程中透過人類肢體最自然的律動，來表達對音樂節奏的反應，而在此之前你必須慢慢地培養的擁有一雙敏銳的耳朵。你必須仔細地聆聽，身體才能做出反應，這是需要極高的專注力跟反應力，而對於學習音樂這也是極度重要的。所以我願意將這套教學法導入課程當中，花些時間去引導孩子們聆聽，這對我來說是很重要的，透過聆聽去體驗去感受音樂的全貌，能夠讓孩子們更能理解為什麼，而不是只是照著樂譜彈奏知其然而不知其所以然。希望在上音樂的過程當中能夠培養孩子們對於音樂的素養，能夠從小培育自然而然喜歡音樂，對於音樂的熱情。就像繪畫一樣，專科出生的可以學到很多的技法，可以把人物風景畫的唯妙唯肖，看到這樣的作品也許你會覺得很漂亮很厲害，但不一定會觸動到你的內心。音樂也是，在教學過程當中，慢慢地學習聆聽樂曲、聆聽自己彈奏的聲音、聆聽老師聽奏的聲音，感受聲音之間的不同，提升自己對於聽覺的敏銳度。我期望能夠讓孩子們感受什麼是好聽悅耳的聲音，而不是只是學習技巧把音符彈奏出來而已。好比你聽到唱歌好聽的人，他透過聲帶發出聲音，究竟是他的技巧過人還是他更懂得用感情去處理每一句歌詞的情緒。與其不斷地追求高超的技巧，不如去理解樂曲的全貌，更能夠去詮釋自己的音樂，能夠說出屬於自己的故事，而理解樂曲掌握情緒更重要，演奏出來的音樂也會不同。

音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。──蘇聯教育家─蘇霍姆林斯基

我試圖的去理解孩子們的內心，在學習音樂的路上，也許會有很多的家長以培養興趣為目的，但事實上，真正要感受到有興趣這件事是需要經過一段甚至是很長一段時間的付出，才能確立有無興趣的。所以在教學的過程當中我更願意去培養孩子們對於音樂的態度。當遇到瓶頸、遇到困難該用怎麼樣的態度去面對，這其實也是做人的態度，人生總是會遇到許多的困難於挑戰，該如何去克服、如何去面對？！在音樂這條路上，我期許我能夠培養孩子們對於學習音樂的熱情，能夠提升孩子們對於音樂的素養。能夠透過這樣的教學方式讓孩子們覺得學習是有趣的，進而能夠體驗音樂之於人生是多麼美好的。